Cine, Ciencia ficción, Música, Literatura y ya veremos que mas.
domingo, 19 de enero de 2014
Moog: Los sintetizadores y el sonido del futuro.
Elegí este titulo para la entrada porque, creo yo, este se le hubiera dado hace 50 años cuando el Robert Moog crea "uno de los primeros módulos de tensión controlada para sintetizadores de música" o el Sintetizador Modular Moog.
Robert Moog con un Moog Modular y el Minimoog
Y es que el sonido producido por este gran dispositivo (o muy pequeño si hablamos del Mini Moog) ha marcado una cultura mundial. Sus posibilidad y gamas en la modificación de sus ondas, mas las ingeniosas ideas de los grandes exponentes que hicieron uso de este aparato, han creado un universo de musical, si extendemos esto a los vídeo juegos o hasta el mismo cine, habrían obras que tal vez no serian reconocidas si no hubieran hecho uso de este "futurista" instrumento.
A partir de del Moog Modular, y con el venir de las décadas, surgen una infinidad de instrumentos similares entre ellos las versión reducida de este: el MiniMoog.
Y asi muchas compañias de electronica fabrican sus propias versiones de este potente instrumento.
Krafwerk en el festival de música electrónica
y avanzada Sonar, Barcelona 2013
Una de las primeros grupos en crear música totalmente con sintetizadores es la banda alemana Kraftwerk que con canciones como The Robot o The Model, logran reconocimiento mundial y hasta el día de hoy (año 2013) suenan en los grandes festivales de música electrónica.
Otra cancion: Pop Corn (1969) de Gershon Kingsley que ha sido versionada muchas veces por otros músicos del genero electrónico. (version Hot Butter)
Una de las mas obras mas singulares es la versión electrónica de "Music for the Funeral of Queen Mary" de Henry Purcell, y es Wendy Carlo (antes Walter Carlo) quien transforma esta orquesta y la convierte en parte del BSO para el celebre film A Clock Work Orange (escucha al iniciar película)
El pioneros del genero New Age y tal vez de la música electrónica misma es Evangelos Odysseas Papathanassiou, mas conocido como Vangelis y subrayo su trabajo realizado para la película Blade Runner (1982) con una extraña y atmosférica BSO.
Keith Emerson y su Moog Modular
En el genero del rock y específicamente rock progresivo es donde el Moog encuentra personajes que lo hacen realzar sobre los demás instrumento. Keith Emerson a quien considero el mejor tecladista rock-progresivo es quien hace uso soberbio de este instrumento y son canciones como "Lucky Man" las que demuestran el protagonismo de este sonido ( aun sobre una guitarra acústica)
Eduardo Parra, tecladista de Los Jaivas.
En latinoamerica, la legendaria banda chilena Los Jaivas, en su álbum Alturas de Machu Picchu (1981) hacen un uso, tal vez nunca visto, en una banda de rock folclórico progresivo, con una mezcla de instrumentos de viento andinos, guitarra eléctrica, piano, y sintetizador.
Posiblemente sea el lugar mas extraño donde encontremos este instrumento.
En la década de los noventas cuando se creía que el Minimoog había desaparecido de escena, resurge en entre los muertos y uno de ellos es Gigi DÁgostino. Y es en L´Amour Toujours donde escuchamos el renacer de este instrumento como protagonista del la canción misma.
Doodle Mini Moog
Y es que Internet esta lleno de sorpresas, y es el mismo Google que el 23 de Mayo del 2012, fecha de cumpleaños de Robert Moog, le hace tributo con este divertido e ingenioso doodle. Ver aqui
No hay comentarios:
Publicar un comentario